Федор Бондарчук: "Я всегда мечтал сняться с сыном в кино"

Федор Бондарчук: Я всегда мечтал сняться с сыном в кино
фото показано с : ru.hellomagazine.com

2015-9-27 14:30

1 октября в прокат выходит фильм "Воин" - продюсерский проект Федора Бондарчука, в котором он сыграл вместе с сыном Сергеем Бондарчуком. Представляем интервью HELLO!

1 октября в прокат выходит фильм "Воин" - продюсерский проект Федора Бондарчука, в котором он сыграл вместе с сыном Сергеем Бондарчуком. О том, как экшен-драма превратилась в психологическую исповедь, - в интервью HELLO!

Федора Бондарчука - и когда он снимает сам, и когда играет, и когда продюсирует - в кино интересует тема выбора, экстремальные обстоятельства, в которых проявляется человек и становится ясно, кто он, на что способен, чего достоин. Крушение привычного мира, выбор на грани жизни и смерти - для решения этих вопросов Бондарчуку даже не обязателен жанр экшена: в доброй семейной комедии "Призрак" его герою понадобилось умереть телом, чтобы воскреснуть душой.

Разговаривая с ним, понимаешь, что и вся его жизнь - ситуация постоянного выбора: и когда в далеком 92-м вдвоем с Дмитрием Рудовским они создавали студию Art Pictures, и когда в середине тех же 90-х вместе сидели и смотрели на молчащий телефон, и казалось, что слова "завтра" не существует; и в начале нулевых, когда он решил снимать и продюсировать полнометражное кино, и уже позднее - когда строил с нуля "Главкино", восстанавливал "Ленфильм". Это его привычное состояние - находиться в ежедневном потоке дел и решений, нести за них полную ответственность, нередко тяжелую. Но ведь дело не в безоговорочном признании всеми и вся твоих заслуг, а в собственном ответе себе самому.

И еще. Бондарчук обладает редким в творческой среде качеством - умением признавать другой талант, радоваться, открывая его, помогая ему, - будь то актер, режиссер, оператор, сценарист. Наверное, и в этом тоже залог успеха - и его личного, и Art Pictures Studio.

Вашей компании Art Pictures через два года исполнится 25 лет. Вы представляли себе путь в четверть века, когда начинали эту историю?

Честно, даже не мог себе вообразить. Что компания будет так выглядеть (мы встречаемся с Федором Бондарчуком в новом офисе студии. - Ред.) и будет наполнена такими замечательными людьми. Я не думал, что мы с Димой Рудовским, моим партнером, пройдем столь долгий путь верных, честных взаимоотношений. Что Art Pictures превратится в кинокомпанию-мейджор, где будет и телевизионная студия, и дистрибуция, и мы будем сотрудничать с крупнейшими российскими и международными кинокомпаниями и телеканалами. Но главное - я не думал, что до конца останусь свободным. Я ведь ни на кого никогда не работал. Я не знаю, что такое начальник и руководитель. А такая свобода - это сложная вещь...

В смысле ответственности?

Да, это груз невероятный. Прежде всего, гиперответственность перед людьми, которые работают со мной, верят мне, их много, и они все разные. А если уж говорить про творческих людей, кинематографистов, то это особенная история. Здесь надо принимать во внимание массу нюансов. Например, человек может не прийти на свою смену просто из-за того, что у него плохое настроение. И сказать: "Да зачем я тебе нужен здесь, если я сегодня ничего не могу сделать?"

А вы можете не прийти на смену?

Я - нет. Но я, вероятно, как-то по-другому устроен. (Смеется.)

Федор, вы руководитель, продюсер, режиссер, актер. Есть какое-то ваше личное качество, которое вы транслируете в каждом из своих образов?

Любовь. Я люблю людей, люблю жизнь. И мне до сих пор кажется - пусть это воспримут как утопический идеализм, - что кинематограф все-таки способен хоть на секунду, но сделать человеческую душу лучше. Мой отец так жил, с этой верой в преображающую силу кино. И у меня она есть - если люди в кинозале хотя бы на миг почувствовали сострадание, переживание, причастность к чужой боли или радости, то это самое большое мое достижение. И глобальная цель, если хотите.

На экраны выходит новый фильм "Воин", где вы продюсер и исполнитель одной из главных ролей. Картина жесткая - психологическая история, снятая в жанре спортивной драмы. Она тоже о любви?

Да, она тоже о любви. Знаете, мы делали предпремьерные показы, и никто особенно не отмечал, как сделаны бои, а они сняты действительно феноменально - режиссером Алексеем Андриановым и оператором Владиславом Опельянцем. Но не об этом говорили, а об истории драматических взаимоотношений внутри семьи, о которой мы рассказываем, - отца и двух его сыновей. Вот это для меня самое важное. Потому что в этой истории есть часть меня. Как воспитывать сына, который получил гены совершенно не­обузданные? Испытывал ли я сам сложности во взаимоотношениях с сыном? Да. Ощущение непробиваемой стены? Да. Работал я с этим? Да, не покладая рук. Разочарование было? Было. Вот это все есть в "Воине".

Исповедальности этой картине добавляет тот факт, что в роли одного из ваших экранных сыновей - Сергей Бондарчук.

Когда я посмотрел американский фильм Warrior, я был под большим впечатлением и как-то сразу подсознательно спроецировал историю на себя и Сергея. Мы купили оригинальный сценарий Taste for Blood Дэвида Фриджерио, но кто бы мог подумать, что в результате то, что напишет сценарист Илья Тилькин, обретет такую невероятно искреннюю, исповедальную интонацию. Я давно хотел сняться с Сережей и рад, что это получилось. Он и Володя Яглыч, играющий его брата, - идеальное попадание по органике, физическим и психологическим данным. И еще есть совпадение, которое я всегда отмечаю в кино. Они оба, и Володя, и Сергей, занимались боями без правил, это их хобби, часть жизни. Они были уже подготовлены к такой работе. Но только потом я узнал, что они были у одного и того же тренера, слышали друг о друге...

На экране во время боев оба выглядят сверхубедительно. Кровь не кажется клюквенным соком.

Да, все было по-честному. Я в конце концов сказал им: "Ну, братцы, все-таки это кино, сдерживайтесь, вы мне оба нужны до конца картины, я боюсь просто". Они действительно были включены на сто процентов, остановить их было невозможно. У нас немногие артисты так работают. Алексей Андрианов как-то прислал мне фотографии, он сделал их черно-белыми, два крупных плана Володи и Сережи - они одной масти, широколицые, большие. Мы даже "половинили" снимки: соединяли левую часть лица Сережи и правую Володи - они действительно похожи. Вот так все сошлось, и сказать, что такое часто бывает, - не скажу.

У Алексея Андрианова вы уже снимались в "Шпионе"...

Да, и совершенно очарован им как режиссером. "Шпион" имеет огромный успех на телевидении - я имею в виду четырехсерийный вариант. У меня там сложная роль майора Октябрьского, и это тот случай, когда я могу сказать, что 80 процентов того, что сделано мной в этом фильме, - заслуга Андрианова, который освоил невероятный по объему литературный материал, держал в голове все детективные линии романа Акунина. Как артисту работать с ним - огромное удовольствие. И сам он очень точно чувствует актеров. В "Воина" Алексей пригласил Светлану Ходченкову. Я несколько настороженно отнесся к этому предложению, потому что после драматической роли в фильме Говорухина "Благословите женщину" у Светланы, скажем так, была череда жанрово-комедийных фильмов. Но на съемках я просто обалдел - она большая драматическая актриса! Она не боится, как она выглядит, она вообще ничего не боится. Без грима, заплаканная, с красными глазами и распухшим носом, вибрирующая, тонкая... Какое счастье, что у Андрианова родилась идея ее пригласить. И вот когда возник актерский ансамбль, мы "полетели". Сняли всё за 32 дня.

Почему вы решили снимать "Воина" в Калининграде?

Это должен был быть некий город N - мы принципиально хотели уйти от столичной истории. Первоначально думали о Владивостоке, но тогда весь бюджет фильма ушел бы на авиаперелеты. Так возник Калининград и маленькие города неподалеку от него, снимать там оказалось очень интересно. Море, дюны, порт... Люди иные - это хоть и Россия, но область отделена от страны, живет по-особому. В массовках снимались горожане - и возникла совершенно другая энергия, другая правда в кадре. Мы ничего не придумывали, не строили никаких декораций - ни в квартирах, ни на улицах. Просто заходили в то пространство, которое есть, и снимали. И возник не виртуальный мир, а настоящий - тот, в котором мы живем.

Каждый раз, заканчивая работу над очередной ролью или режиссерским проектом, вам жаль с ним расставаться?- Знаете, я столько лет в профессии, но привыкнуть к этому невозможно. Кино - это зависимость. Страшная зависимость! Когда ты оказываешься на съемочной площадке, то чувствуешь, что попадаешь на фантастическую территорию. Это может быть месяц, как сейчас, или год, если снимаешь фильм. Ты живешь в созданном для тебя государстве, где все налажено, рядом с тобой потрясающие люди, единомышленники, команда. А если ты еще работаешь с хорошим литературным материалом, у тебя что-то получается - а при сегодняшних технологиях ты это сразу можешь увидеть - это счастье! А потом представьте, что все заканчивается, ты возвращаешься обратно, и не всегда и не у всех планы забиты до 20-го года. Но ты уже побывал в этом государстве под названием "кино", и не помнить об этом невозможно. Мы до сих пор вспоминаем "9 роту", это был восторг! Пять месяцев, наверное, лучших в моей жизни, как и у многих членов съемочной группы. Я их предупреждал: "Братцы, это не жизнь. Жизнь - там, в городах, и она другая. Сейчас все закончится, поэтому готовьтесь - прилетит страшная депрессия".

А как вы боретесь с депрессией?

Я вам открою тайну - у меня депрессий не было. Потому что всегда очень много работы. И еще очень спорт помогает. А вот отдыхать я как не умел, так по-прежнему и не умею. Не научился. После "Сталинграда" сказал себе: "Хочу 15 дней отпуска, как положено, как у всех". Ровно через четыре дня я затосковал и вернулся к делам.

Ваши дела разнообразны. В этом году завершилась реконструкция "Ленфильма", которой вы занимались, и там уже сняты первые картины - "Контрибуция" Сергея Снежкина и "Матильда" Алексея Учителя. Большие исторические фильмы. Как вам удается все успевать?

Это получается потому, что у меня отличные партнеры. У "Ленфильма" есть лицо - это его генеральный директор Эдик Пичугин, без которого я бы просто разорвался на части. Другое дело, что я знаю кинопроизводство и могу разобрать и собрать все по винтикам. (Смеется.) До этого я построил "Главкино" - с нуля. Но "Ленфильм" оказался в сто раз сложнее, чем "Главкино". Потому что реконструировать храм искусства, стены которого помнят великих художников, труднее, чем строить с нуля. Для многих режиссеров это их дом родной, и они очень трепетно относятся к любым изменениям. Хотя и понимают, что если там ничего не делать, то им завтра попросту некуда будет приходить. А отвечая на ваш вопрос о разнообразии моих дел, скажу одно - это все "про кино". И продюсирование, и съемки фильмов, и строительство студий. Я мечтаю, чтобы и дальнейшая моя жизнь так складывалась. Меня с утра до вечера окружают кинематографисты со своими планами, проблемами, амбициями, удачами и неудачами. Можно назвать это "киноиндустрия", можно просто - "территория кино". Второе мне ближе.

Подробнее читайте на ...

кино фильм pictures art сыном бондарчук снимать главкино

Фото: kleo.ru

Новости. О романе Маяковского и Лили Брик снимут фильм

Известный российский режиссер Иван Дыховичный собирается снять двойной фильм о Владимире Маяковском и Лиле Брик. По словам режиссера, это будет триллер. Пока Дыховичного сдерживает только финансовый кризис. В интервью &Российской газете& режиссер пояснил, что для телевидения будет предназначен многосерийный фильм &Лиля&, а для кино — картина &Володя&. Дыховичный предлагал проект Константину Эрнсту и Первому каналу: &Это костюмная картина — большие деньги. Стали их искать. И так дожили до кризиса. Но я не оставляю надежд, что этот фильм сниму. Там должна быть короткая, но дорогая в постановочном отношении сцена — похороны Маяковского. Она может длиться 40 секунд, но будет стоить больших денег&. &Мы не отдаем себе отчета, какая это сила - кино, — размышляет Дыховичный. — Советы понимали эту силу и весьма кино занимались. Теперь никто не думает о том, что кино может выполнять кроме развлекательных другие функции&. На роль Лили Брик Дыховичный хотел бы пригласить французскую актрису Изабель Юппер: &Она одна из лучших мировых актрис и очень похожа на Лилю Брик. Маленькая, но сильная женщина, некрасивая, но привлекающая огромное внимание. Эта роль ей точно по плечу. В фильме есть еще четыре женские роли, с ними проще. В России неважно с артистами: избаловались, играя жлобов и подонков. Но есть замечательные актрисы&. По жанру новый фильм будет не романтической картиной, но триллером. &Страшная история, — говорит режиссер. — Похожа на нынешнюю ситуацию — история повторяется. 1930 год, уже все начиналось. Люди хотели, чтобы над ними стоял кто-то сильный, кто точно знает, куда идти. Интеллигенты ринулись именно в эту сторону. Сами стали отдавать все ценности - чтобы жить спокойно. А дальнейшее мы знаем&
Читать отзывы... kleo.ru »

2008-11-10 10:17

Фото: StarsLife.ru

Русский фильм «Русалка» взял награду на кинофестивале Сандэнс

Российский режиссер Анна Меликян удостоена премии международного фестиваля «Сандэнс» за ленту «Русалка» в номинации «Мировое художественное кино - лучшая режиссура». Фильм рассказывает о девочке Алисе, которая считает, что обладает даром исполнения желаний. Высшей награды жюри в категории «Художественное кино» уже третий год подряд удостаивается фильм о судьбе нелегальных иммигрантов в США. В этом год эту премию получила драма «Замерзшая река» (США) режиссера и сценариста Кортни Хант. Она сделала римейк собственного короткометражного фильма 2004 года с таким же названием.  В конкурсе документальных лент производства США гран-при жюри завоевала картина «Взбаламуть воду» о попытках выживания супружеской пары в Новом Орлеане (штат Луизиана) во время и после урагана «Катрина», унесшего в 2005 году около 2 тыс. жизней. В категории «Мировое художественное кино» лучшим признан фильм шведского режиссера Енса Йонсона «Король пинг-понга». Лучшей иностранной документальной лентой и жюри и зрители назвали работу из Великобритании «Человек на проводе» о запрещенном проходе французского канатоходца Филиппа Пети между башнями-близнецами Всемирного торгового центра в Нью-Йорке в 1974 году. Приз зрительских симпатий «Сандэнс» в разряде мирового кино был вручен иорданскому художественному фильму «Абу Раед» режиссера Амина Маталка. В оргкомитете «Сандэнс» отметили, что это - первая лента из Иордании, участвующая в фестивале за 50 лет. Всего в этом году для фестиваля «Сандэнс» были отобраны 125 полнометражных фильмов из 34 стран. Организатором фестиваля является «Институт Санденс», созданный знаменитым актером Робертом Рэдфордом в 1981 году.  StarsLife.ru »

2008-01-29 18:41

Фото: ru.hellomagazine.com

Луи Гаррель в интервью HELLO.RU: "Актер должен защищать своего героя, как адвокат - подсудимого"

Французский актер Луи Гаррель представил в Москве фильм "Ревность" и рассказал о своем режиссерском дебюте, отце-режиссере Филиппе Гарреле и феноменах Депардье и Хоффмана ru.hellomagazine.com »

2015-07-15 15:32

Фото: ru.hellomagazine.com

Александр Невский о фаворитах "Золотого глобуса"

Приглашенный редактор HELLO.RU и киноакадемик Александр Невский рассказал, за кого он проголосовал на "Золотом глобусе" и какие российские фильмы смотрят в Голливуде. ru.hellomagazine.com »

2015-01-08 20:00